Musik

Jodeln ermöglicht auf einfache Weise den Zugang zum kraftvollen Singen. Es geht um schlichte, ausdrucksstarke Melodien, gleichsam Lieder ohne Worte. Der besondere Reiz liegt in der eingängigen naturhaften Mehrstimmigkeit, die leicht zu erlernen ist und zu eindrucksvollen Singerlebnissen führt. Notenkenntnisse sind nicht erforderlich.

Die kleine hawaiianische Gitarre avanciert mittlerweile zum Renner für Gitarrenanfänger oder solche, die sich das Gitarre spielen nicht zutrauen. Zudem ist sie ein praktisches Reise-Instrument mit wenig Platzbedarf. In jedem Fall ist die Ukulele mit ein wenig Übung leicht zu lernen und man kann schnell zu ein paar Liedbegleitungen kommen.

Sie lernen afrikanische, brasilianische und weitere Rhythmen auf afrikanischen Trommeln. Zusammen mit der Gruppe entwickeln Sie einen groovenden Rhythmus aus mehreren Stimmen, der Lust macht zu tanzen.

Warum kann uns Musik zu Tränen rühren, Gänsehaut erzeugen oder plötzlich glücklich machen? In dieser Vortragsreihe entdecken Sie, wie Komponisten und Musiker gezielt mit Klang, Rhythmus und Melodie arbeiten, um Emotionen auszudrücken und beim Hören auszulösen. Anhand ausgewählter Beispiele – von Johann Sebastian Bach bis hin zu moderner Filmmusik von Hans Zimmer – lernen Sie, musikalische Gefühle bewusster wahrzunehmen und zu verstehen. Die Reihe verbindet anschauliche Erklärungen mit vielen Hörbeispielen und lädt zum gemeinsamen Austausch ein. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

1. Einleitung: Warum Musik uns berührt

2. Trauer und Melancholie

3. Liebe und Leidenschaft

4. Spannung und Angst

5. Freude, Glück und Euphorie

In vielen Kulturen werden rhythmische Klänge als eine lebendige Quelle von Glück, Freude und tiefer Erkenntnis erkannt und geschätzt. Genau da steigen wir ein und begeben uns im Trommelkreis auf eine gemeinschaftliche Reise hinein in lebendige und rhythmische Klangräume. Geeignet für Anfänger und Fortgeschrittene.

Heilsames Singen ist Singen ohne Noten, mit einfachen Texten, die Herz und Seele berühren. Das Repertoire reicht von traditionellen Mantras aus verschiedenen Kulturen bis zu neu entstandenen deutschen Liedern zu allen Lebensthemen. Es gibt keinen Leistungsdruck. Alle, die Freude am Singen haben, sind willkommen.

Die elementaren Spieltechniken für Rock, Blues oder Boogie werden an (totale) Anfänger vermittelt. Wir beginnen mit einfachen Folk-Stücken ohne Noten und üben das Rhythmusspiel und die Crossharp-Technik (G auf der C-Harp) mit Bending (Herunterbiegen der Töne). Wir verwenden Harps in C-Dur mit 10 ungeteilten Kanälen (Richter System).

Beat it – Trommel dich fit!

Ganzheitliches und innovatives Fitnesstraining, das pulsierende Rhythmen und Trommeln mit

dynamischen Übungen verbindet. Aerobic-Bewegungen werden mit dem Trommeln auf großen

Gymnastikbällen (Pezzibällen) bei mitreißender Musik zur Kräftigung, Stressabbau,

Verbesserung der Koordination, Gehirntraining und Herz-Kreislauf-Training ausgeführt.

Der ganze Körper wird gefordert und die körperliche Fitness wird mit mentalem Training

verbunden. Das Training ist nahezu für jedes Alter und Fitnesslevel geeignet, da die Intensität

individuell angepasst werden kann. Es ermöglicht Ausdruck und Kreativität und verscha􀆯t den

Teilnehmern ein beeindruckendes Maß an Fitness und macht vor allem Spaß!

Die wichtigsten Vorteile des Trainings sind:

Physisch: steigert die Herz-Kreislauf-Fitness, stärkt die Muskulatur, fördert die

Durchblutung und Beweglichkeit

Mental: verbessert die Konzentration, Merkfähigkeit, sowie die Koordination durch die

Verknüpfung beider Gehirnhälften

Emotional: idealer Weg zum Stress- und Aggressionsabbau

Sozial: fördert das Gemeinschaftsgefühl in den Gruppen durch gemeinsames Erleben

von Rhythmus

Warum kann uns Musik zu Tränen rühren, Gänsehaut erzeugen oder plötzlich glücklich machen? In dieser Vortragsreihe entdecken Sie, wie Komponisten und Musiker gezielt mit Klang, Rhythmus und Melodie arbeiten, um Emotionen auszudrücken und beim Hören auszulösen. Anhand ausgewählter Beispiele – von Johann Sebastian Bach bis hin zu moderner Filmmusik von Hans Zimmer – lernen Sie, musikalische Gefühle bewusster wahrzunehmen und zu verstehen. Die Reihe verbindet anschauliche Erklärungen mit vielen Hörbeispielen und lädt zum gemeinsamen Austausch ein. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

1. Einleitung: Warum Musik uns berührt

2. Trauer und Melancholie

3. Liebe und Leidenschaft

4. Spannung und Angst

5. Freude, Glück und Euphorie

Das Orgelmuseum im Alten Schloss Valley ist ein einzigartiges Kleinod der bayerischen Museumslandschaft. Sein Gründer, Dr. Sixtus Lampl, ehemaliger Oberkonservator beim Bayerischen Landesamt für Denkmalpflege, hat hier eine beeindruckende Sammlung geschaffen: Über 60 historische Orgeln – von der kleinsten bis zur einstigen Münchner Dom-Orgel – fanden in Valley ein rettendes Asyl. Nirgendwo sonst auf der Welt sind so viele Instrumente an einem Ort vereint. Bei der Führung erleben Sie die faszinierende Architektur des Schlosses, der Zollingerhalle und des modernen unterirdischen Museumsbaus sowie den magischen Klang der spielbaren Orgeln.

Für Besucher aus dem Landkreis München bietet sich eine besonders reizvolle Kombination: Die Anreise mit dem Fahrrad durch die idyllische Voralpenlandschaft und eine gemütliche Einkehr im Bräustüberl Valley im Anschluss.

Ein kulturelles Erlebnis, das begeistert und nachklingt.

Warum kann uns Musik zu Tränen rühren, Gänsehaut erzeugen oder plötzlich glücklich machen? In dieser Vortragsreihe entdecken Sie, wie Komponisten und Musiker gezielt mit Klang, Rhythmus und Melodie arbeiten, um Emotionen auszudrücken und beim Hören auszulösen. Anhand ausgewählter Beispiele – von Johann Sebastian Bach bis hin zu moderner Filmmusik von Hans Zimmer – lernen Sie, musikalische Gefühle bewusster wahrzunehmen und zu verstehen. Die Reihe verbindet anschauliche Erklärungen mit vielen Hörbeispielen und lädt zum gemeinsamen Austausch ein. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

1. Einleitung: Warum Musik uns berührt

2. Trauer und Melancholie

3. Liebe und Leidenschaft

4. Spannung und Angst

5. Freude, Glück und Euphorie

In vielen Kulturen werden rhythmische Klänge als eine lebendige Quelle von Glück, Freude und tiefer Erkenntnis erkannt und geschätzt. Genau da steigen wir ein und begeben uns im Trommelkreis auf eine gemeinschaftliche Reise hinein in lebendige und rhythmische Klangräume. Geeignet für Anfänger und Fortgeschrittene.

Warum kann uns Musik zu Tränen rühren, Gänsehaut erzeugen oder plötzlich glücklich machen? In dieser Vortragsreihe entdecken Sie, wie Komponisten und Musiker gezielt mit Klang, Rhythmus und Melodie arbeiten, um Emotionen auszudrücken und beim Hören auszulösen. Anhand ausgewählter Beispiele – von Johann Sebastian Bach bis hin zu moderner Filmmusik von Hans Zimmer – lernen Sie, musikalische Gefühle bewusster wahrzunehmen und zu verstehen. Die Reihe verbindet anschauliche Erklärungen mit vielen Hörbeispielen und lädt zum gemeinsamen Austausch ein. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

1. Einleitung: Warum Musik uns berührt

2. Trauer und Melancholie

3. Liebe und Leidenschaft

4. Spannung und Angst

5. Freude, Glück und Euphorie

Warum kann uns Musik zu Tränen rühren, Gänsehaut erzeugen oder plötzlich glücklich machen? In dieser Vortragsreihe entdecken Sie, wie Komponisten und Musiker gezielt mit Klang, Rhythmus und Melodie arbeiten, um Emotionen auszudrücken und beim Hören auszulösen. Anhand ausgewählter Beispiele – von Johann Sebastian Bach bis hin zu moderner Filmmusik von Hans Zimmer – lernen Sie, musikalische Gefühle bewusster wahrzunehmen und zu verstehen. Die Reihe verbindet anschauliche Erklärungen mit vielen Hörbeispielen und lädt zum gemeinsamen Austausch ein. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

1. Einleitung: Warum Musik uns berührt

2. Trauer und Melancholie

3. Liebe und Leidenschaft

4. Spannung und Angst

5. Freude, Glück und Euphorie

An diesem besonderen Abend verbinden sich live gespielte Klaviermusik, Meditation und bewusste Klangwahrnehmung zu einem tief entspannenden Erlebnis. Sanfte musikalische Impulse, angeleitete Wahrnehmungsübungen und frei improvisierte Klavierklänge laden dazu ein, zur Ruhe zu kommen und neue innere Bilder entstehen zu lassen.

Die Teilnehmenden erleben Musik nicht nur hörend, sondern auch körperlich und emotional – ein Raum zum Loslassen, Auftanken und Innehalten im Alltag.

Das Klavierklangbad wird von einem erfahrenen klinischen Musiktherapeuten und Pianisten geleitet, der Klang, Improvisation und meditative Elemente miteinander verbindet.

Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.